В «Иде» Павла Павликовского, обошедшей «Левиафана» на «Оскаре», тоже пьют водку из горла и идут по дороге к храму.
Британский кинорежиссер польского происхождения Павел Павликовский известен как кинодокументалист. Он и художественную ленту снимает как документальную. Сценарий «Иды» основан на реальных событиях польского холокоста плюс черно-белая пленка, формат «четыре на три», подчеркнуто неуклюжая композиция с головами в нижней правой части кадра и пустотой вокруг, отсылки к стилю Феллини или Бергмана, долгие планы, стылая осень, атмосфера убогого польского захолустья 60-х. Заглавную роль играет непрофессиональная актриса – студентка, случайно встреченная режиссером на улице. Другие исполнители, за редким исключением, ей под стать. Ощущение такое, что скрытая камера следует за реальными людьми, которые ничего не играют, а живут своей жизнью. В посредственном документальном кино так и происходит – сплошная фиксация происходящего, жизнь в формах самой жизни, случайные реплики, ничего не значащие разговоры.
Документальное кино тяготеет к полному метру, хотя в большинстве своем может уложиться в полчаса. Хронометраж «Иды» мизерный, всего час двадцать, что для художественной ленты редкость, но для медитации вполне хватает. Павел Павликовский в интервью «Известиям» заявил, что его творение предназначено «не для социальной диагностики, а для сосредоточенной медитации», не больше не меньше. В общем, он сделал фильм для эстетов, картинку ради картинки, усладу для глаза, натренированного экспозициями современной фотографии. Сопереживание становится вторичным, в силу чего чувствуешь себя бездушным циником.
Парадокс: фильм о великой трагедии человечества – о холокосте, одна мысль о котором наводит ужас, - не вызывает ровно никакого сострадания. Вытеснив с «Оскара» фильмы о неграх, «Ида» не иначе как запустила в тренд еврейскую тему. Но если оскароносные картины о рабстве в Америке безжалостно бьют по нервам и выворачивают душу наизнанку, то «Ида» оставляет зрителя после просмотра таким же, каким он был и до него. А как иначе, если заглавная героиня, которая, по сути, проходит путь страшных открытий, отчаяния, постижения страшного и непоправимого, ощущения бесцельности и бессмысленности жизни, - тоже никак не меняется?
Монашка Ида перед тем как принять постриг встречается с теткой Вандой, и та завет ее на место гибели еврейских родителей. Ида узнает, что во время войны деревенские жители скрывали евреев, но при первой опасности от немцев убивали их, вселялись в их дома. Ванда, живя под грузом этой правды, беспрестанно курит, пьет за рулем и спит с мужиками. «Я не дам тебе испортить свою жизнь», - говорит она Иде, намекая на клетку монастыря, но взамен ей предложить нечего.
И вот тетка с племянницей в прямом смысле докапываются до истины - оказываются на краю могилы своих родных. Ида смотрит на это дело большими ясными глазами, молится перед сном, молча ходит с чемоданом. На протяжении фильма у нее ни одной внятной реплики, зато одно и то же выражение лица под монашеским клобуком, и одному богу известно, на чем зиждется ее вера.
По мере развития действия, которое назвать действием значит сильно польстить, происходят совершенно немотивированные, необъяснимые с точки зрения нормальной логики вещи. Все это до того нелепо, что рождает комический эффект, прямо противоположный задуманному. Ванда, вернувшись домой и в очередной раз покурив и выпив, под музыку Моцарта, то ли спьяну, то ли перепутала с дверью, выходит в открытое окно. Ида, вернувшись в монастырь, чтобы принять постриг, говорит «Я не готова» - и вселяется в квартиру тетки. Там она учится ходить на каблуках, носить платье без рукавов, курить, и, разумеется, пить водку из горла, прям как у Андрея Звягинцева в «Левиафане». Затем она ложится в постель с приличным парнем, согрешает с ним, остается, как всегда, беспристрастной. Он зовет ее ехать с собой, она не понимает, какое ей выпало счастье, наутро бесшумно исчезает, прям как у Никиты Михалкова в «Солнечном ударе». Финальные кадры: Ида все с тем же чемоданом (и с тем же выражением лица) возвращается в монастырь.
Что за это время произошло в ее душе, зритель должен додумать за сценариста, режиссера и актрису, ведь он, зритель, не с Луны свалился – читал, слышал, знает. Павел Павликовский, мастер пустот, невнятности и недосказанности, превзошел в этом смысле Андрея Звягинцева, хотя, конечно, не дотянул в смысле эпичности природы. «Ида», давшая фору «Левиафану» на «Оскаре», чуть ранее так же, как и он, собрала коллекцию призов на международных кинофестивалях, а всего их у «Иды» десять. Фестивалей по миру становится все больше и больше. А фильмов, снятых не для фестивалей, а для души – все меньше и меньше.
Другие статьи автора: |
---|
25.01.2016 Мертвые души: хором о России |
08.01.2016 «Выживший»: Ди Каприо превратился в супергероя |
27.12.2015 «Агенты праздников»: «ХА!МЫ!» взорвали бомбу |
24.12.2015 Реставрация событий: война, деньги, медали |
12.12.2015 «Поколение Маугли»: ищи свою правду |
11.12.2015 Рождественский фестиваль: вторая молодость возможна |
Заметили ошибку в статье? Выделите нужный фрагмент и нажмите Ctrl и Enter
просмотров: 8798 | комментариев:3
Бухарин: 25.02.2015 23:05
Вообще то хронометраж стандартного художественного фильма для нас один час тридцать минут...
Но по сути, для фестивалей, чем бредовей идея и исполнение тем выше шансы на успех.
Мня давно не прельщают фильмы, типа "за жисть", где от меня требую сопереживания, когда из зрителя пытаются выдавить слезу.
У меня они почему то вызывают дикий сарказм и смех.
DeDaBoRoDa: 26.02.2015 20:09
о-уе, бедные евреи, какие ж они все бедные, обиженные и несчастные, даже хуже негров :-)
Обсуждение на форуме сибнет
Авторизуйтесь чтобы добавить свой комментарий.